Para su actual campaña 0.0, Beefeater recupera uno de los momentos más conocidos de los videoclips de los 1990: el frontal de Jamiroquai, Jay Kay, regresa 30 años después de «Virtual Insanity» al icónico mundo de espacios en movimiento. En lugar de un simple remake, la marca construye a partir de ello una nueva plataforma de campaña, aplicable internacionalmente, en torno a «Get More with 0.0».
Para los responsables de social media y de marca, lo más interesante es lo coherentemente que la campaña retoma la cultura pop existente sin limitarse a reproducir el original.
Nueve escenarios en lugar de un look de IA
La agencia londinense Lucky Generals desarrolló junto a Jay Kay una reinterpretación de unos dos minutos. En ella, la escena arranca en la conocida sala de «Virtual Insanity», antes de que Kay baile por otros entornos como un gimnasio, una sauna, un restaurante y un club.
Según Marketing Dive, la producción se llevó a cabo deliberadamente de forma práctica, en lugar de con CGI o IA generativa. Para el rodaje se construyeron nueve escenarios físicos; esta vez se movió principalmente el suelo en lugar de las paredes. Con ello, la agencia quería conservar el carácter artesanal del original.
También Lucky Generals destaca el regreso al escenario histórico como núcleo de la campaña. En la web oficial de Beefeater, Jay Kay también aparece como rostro central de la campaña.
El enfoque es notable porque las marcas integran cada vez más herramientas de IA en su producción creativa. Hasta qué punto las plataformas automatizan este proceso lo muestra, por ejemplo, nuestro resumen sobre las nuevas herramientas de IA de TikTok para anuncios. Beefeater toma aquí el contrapunto deliberado: el reconocimiento debe surgir de un sistema visual construido en el mundo real.
La nostalgia se convierte en plataforma de contenido
La campaña no solo utiliza la canción, sino varios elementos reconocibles del original: el estilo de baile de Jay Kay, la lógica de espacios en movimiento y sus llamativos sombreros. Según Marketing Dive, la marca buscaba específicamente un embajador británico, vinculado a Londres y conocido en varios grupos de edad. Según indicaciones de la agencia, el reconocimiento de Jay Kay entre los 18 y los 34 años rondaba el 60 por ciento.
Esto es una diferencia útil para las campañas sociales: en lugar de usar la nostalgia solo como una referencia puntual, surge un sistema de motivos, espacios, cortes y códigos visuales repetibles. Ads of the World describe además una extensión internacional con contenido social e influencers, así como actividades en plataformas como Reddit y Discord.
Una lógica similar sigue Hershey, que no solo incluye a KATSEYE en un único spot, sino que traslada la colaboración a numerosos recursos sociales. Más información: Hershey apuesta por KATSEYE y contenido social para su campaña dirigida a la Generación Z.
Por qué la campaña llega ahora
Detrás de la idea creativa hay también un contexto empresarial más amplio. Pernod Ricard registró para el ejercicio 2025/26 una caída orgánica de las ventas del 3,9 por ciento. En los resultados oficiales del año fiscal 26, el grupo menciona, entre otros factores de presión, un mercado estadounidense débil y una demanda cambiante de los consumidores.
Beefeater 0.0 se posiciona en este contexto como una oferta para ocasiones de consumo adicionales. El lema „Get More with 0.0“ no presenta la variante sin alcohol como renuncia, sino como una ampliación.
Qué pueden aprender los profesionales del marketing
La idea más fuerte no es solo la nostalgia. Está en la traducción de una plantilla conocida por la cultura a un sistema de contenido modular. Un código visual icónico genera reconocimiento inmediato; la producción práctica aporta potencial de contenido tras bambalinas; los cortes y las versiones para redes sociales dan a la idea más vida útil que un único spot protagonista.
Esto encaja con un patrón que también muestran otras campañas actuales. Starbucks estructuró su lanzamiento más reciente, de forma deliberada, como una campaña social-first con UGC y rostros conocidos. Chipotle, por su parte, hizo producir material de creadores100 para una campaña multicanal.
Para Beefeater, „Virtual Insanity“ es, por tanto, menos una mirada al pasado que una arquitectura de contenido: un anclaje cultural conocido que puede desglosarse en películas, recursos para redes sociales y otras activaciones.
